Aktuelles

Liebe Theaterbesucher,

unsere Vorverkaufskasse bleibt am 24.12. und 31.12.2018 geschlossen.

Wir bitten um Verständnis und wünschen Ihnen

schöne Feiertage.

Die Compagnie de Comédie

„Das Märchen hat unseren Kindern sehr gut gefallen und ein dickes Lob von den Erzieherinnen.
Es war eine wunderbare Atmosphäre mit Bühnenbild und dem Märchen.“
Kindertagesstätte „Spielkiste“

NDR 1 – Bernd Kalauch

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NNN, Ausgabe vom Freitag, 09.November 2018

Märchen mal anders
Es war einmal eine böse Stiefmutter, eine schöne Prinzessin und ein Zwerg mit Persönlichkeitsstörung
Von Victoria Flägel

KRÖPELINER-TOR- VORSTADT Aufgeregte Kinderstimmen erfüllen den Saal der Bühne 602. Alle 115 Sitzplätze sind bei der Premiere von „Schneewittchen“ belegt. Doch als die Lichter ausgehen und der Vorhang sich öffnet, wird es ganz still.
Das Märchen beginnt, wie wir es kennen: Eine junge Prinzessin – mit schneeweißer Haut, blutroten Lippen und ebenholzschwarzen Haaren – wird ihre Schönheit von der neidischen Stiefmutter missgönnt. Doch der Jäger, der den Auftrag hat,
Schneewittchen zu töten, lässt sie laufen. So weit, so bekannt.
Doch als sich das geflohene Schneewittchen in eine Hütte im Wald zurückzieht,
kommen nicht die sieben Zwerge aus dem Bergwerk, sondern lediglich einer: Egon. Und dieser wundert sich siebenstimmig darüber, wer von seinem Tellerchen gegessen und aus seinem Becherchen getrunken habe. Denn alle anderen Zwerge haben Egon verlassen. Und damit er sich nicht so einsam fühlt, spielt er einfach
seine alten Kumpanen selbst: von Emil mit dem Putzfimmel über Enzo, den Italiener, bis hin zum eitlen Erol. Egon vertritt alle Zwerge würdig, ohne dass die Vorstellung etwas vermissen lässt. Die Kinder fiebern mit, wenn die Schwiegermutter versucht, Schneewittchen mit einem Apfel zu vergiften und feuern die Prinzessin lautstark an.
„Das ist das Wichtigste, dass die Kinder Spaß haben“, sagt Schneewittchen, die im realen Leben Berit Möller heißt. Die gebürtige Rostockerin freut sich besonders darauf, dass ihre vier Nichten und Neffen, die zwischen zwei und sechs Jahre alt sind, sich eine der 21 Vorstellungen im November und Dezember anschauen werden. „Schneewittchen ist so liebevoll naiv. Sie ist nicht dumm, aber glaubt an das Gute und fällt deswegen immer wieder auf die Finten der bösen Stiefmutter rein. Ich glaube, damit können sich Kinder gut identifizieren“ ergänzt die 31-Jährige. Ob der behutsam modernisierte Märchenklassiker der Gebrüder Grimm mit weiteren Überraschungen aufwartet, erfahren Jung und Alt bei der ersten Familienvorstellung am Sonnabend.

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Ostsee Anzeiger 13.11.2018
Andreas Golz

Spiegelgefecht mit märchenhaftem Ausgang
Schneewittchen ist ein Wesen mit bezauberndem Antlitz. Seine Stiefmutter, die Königin, ist zwar auch noch ein Hingucker, aber deren Koordinaten sind schon in die Jahre gekommen. Der Zauberspiegel analysiert glasscharf, sehr zum Missfallen der Königin, einer Furie in feuerroter Staffage. Die will Schneewittchen aus ihrem Orkus haben – und zwar endgültig. Sie befiehlt dem Jäger, Schneewittchen in den Wald zu locken und es jenseits aller Spiegel zu schicken. Doch es kommt anders. Schneewittchen flieht durch labyrinthisches Wurzelwerk hin zu einer putzigen Hütte in einsamer Lichtung. Dort wohnt Wichtel Egon. Ein Zwerg, reichlich spleenig und damit ganz offensichtlich zu lange allein im Wald, der als Einmann-Brigade sein Tagwerk verrichtet. Schneewittchen darf bei ihm wohnen und seiner Samariter-Dienste sicher sein, denn die Königin, intrigant bis unter Haarwurzel, trachtet im Mantel des Pseudonyms nach dem Leben der Rivalin im Spiegelgefecht.
Die Compagnie de Comédie hat ihr neuestes Weihnachtsmärchen in frühen Novembertagen zur Premiere gebracht. Was Wunder auch, wo doch erfahrungsgemäß die Vorstellungen bis zu den Festtagen gut durchbestuhlt sind.
Märchenhaft die einfallsreiche Bühnenausstattung von Harry Behlau. Regisseur Manfred Gorr inszenierte ein kurzweiliges Stück mit einem Künstler-Kleeblatt, dessen Ausstrahlung naturgemäß unterschiedlich besaitet war. Überragend als Zwerg: Peer Roggendorf. Einmalig in ihrer Rolle als selbstverliebte Königin und zeternde Megäre: Cathrin Bürger. Roggendorf und Bürger zelebrierten Show im Stück. Da blieb für die wahrlich guten Berit Möller und Marcus Möller logischerweise kein Raum, ihren Parts noch irgendwelchen Schnickschnack beizusteuern.
Schon während der Premiere schrien die kleinen Blagen im Publikum begeistert nach Schneewittchen. Mehr Zustimmung geht ja gar nicht.

Das Theaterfestival „Freisprung“ ging mit viel Applaus zu Ende
Junge freie Theaterkünstler trafen sich in Rostock
Was vor vier Jahren begann, hat sich inzwischen etabliert: Im Oktober treffen sich junge Künstler, um sich einer Fachjury und einem gutgelaunten Publikum vorzustellen. Von Anfang an ging es den Organisatoren um die Förderung des künstlerischen Nachwuchses in Mecklenburg-Vorpommern. Beworben hatten sich auch in diesem Jahr wieder viele Schauspieler, Sänger und Puppenspieler, niemand älter als 35 Jahre. Alle Beiträge zeugten von einer hohen professionellen Qualität und großer kreativer Kraft. Drei Tage lang war das Festival zu Gast in der in Rostock sehr geschätzten Bühne 602, dem kleinen Theater direkt im Stadthafen, dessen Leiterin Martina Witte in großherziger Weise gerade den frei arbeitenden Künstlern Auftrittsmöglichkeiten bietet. So auch in diesem Jahr wieder.
Die fünfköpfige Jury bestand aus zwei Mitgliedern des Landesverbandes Freier Theater Mecklenburg-Vorpommern e.V. und drei freien Künstlern. Die Mitglieder des Gremiums, selbst Schauspieler, Tänzer und Puppenspieler, hatten es nicht leicht, aus den sechs Vorstellungen der Endrunde drei Siegerstücke auszuwählen. Der dritte Preis ging an den Puppenspieler Max Howitz, der die alte Geschichte vom Fischer und seiner gierigen Frau witzig, frei und frech neu erzählte und dabei nicht nur die Puppen tanzen ließ. Die Kinder hatten ihren Spaß; die Erwachsenen lachten über verbale Köstlichkeiten. Der zweite Preis wurde an zwei junge Sängerinnen verliehen, die mit ihren ausgebildeten Opern-Stimmen und einem klassischen Arien-Repertoire die Grenzen ihres Genres spielerisch, kraftvoll und in schräg-bunten Kostümen überschritten. Sie wechselten die Städte und die Zeiten und erzählten ganz im Hier und Jetzt unaufgeregt auch von den Kümmernissen der freien Künstlerexistenz. Baroquebitches on the road- das war ein hörenswertes und sehenswertes Kunst-Spektakel! Mit dem ersten Preis mit einem Preisgeld von eintausend Euro zeichnete die Jury ein fünfköpfiges Künstlerteam aus, das mit einer überragenden künstlerischen Leistung beeindruckt hatte: Makeover- I just want my own fairytale to come true. Erzählt wurde auf verschiedenen Ebenen die Geschichte vom hässlichen Entlein, das, selbst als stolzer Schwan zutiefst unzufrieden, sich auf den Weg macht …
Jörg Hückler, der Künstlerische Leiter des Festivals, übergab am Ende des vom Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur geförderten Festivals den Staffelstab an die Rostocker Schauspielerin Sonja Hilberger, die das Festival im kommenden Jahr in die fünfte Runde führen wird. „Ich bin begeistert von dem hohen künstlerischen Niveau, der Spielleidenschaft der jungen Leute. Das Festival ist nun den Kinderschuhen entwachsen. Seine Präsenz in der Stadt weiter zu vergrößern ist eines meiner Ziele. Dafür gibt es viele Ideen“, so die neue Leiterin des Theaterfestivals „Freisprung“. Eine Neuheit gab es bereits in diesem Jahr: Die drei Preisträger erhalten ein gefördertes Anschlussgastspiel in attraktiven Spielstätten des Bundeslandes.

Antje Jonas

16.10.2018 um 10:00 und 18:00 Uhr
17.10.2018 um 10:00 und 18:00 Uhr
in der Markthalle am Sternplatz
Salvador-Allende-Str. 28 (ehemals „Sky“, 18147 Rostock/ Toitenwinkel

Fighter
eine mobile Jugendtheaterproduktion
von Philipp Romann & Knut Winkmann

Regie und Ausstattung: Sonja Hilberger
Mit freundlicher Unterstützung des SZS Sportzentrum Schwanenteich.

Es spielt: Peer Roggendorf

„Sieger! Fighter! Könnt ihr sein. Müsst ihr aber nicht. Eure Entscheidung.
Das Leben ist hart. Kriegst nichts geschenkt. Wenn du weich bist, verlierst du. Wenn du aufgibst, verlierst du. Wenn du Ausreden findest, verlierst du. Ist ok. Zwingt dich keiner, Sieger zu sein. Aber wenn du Sieger sein willst, wenn du oben sein willst, dann musst du brennen. Die meisten, die mit dem Fighten anfangen, taugen nix. Ist nicht weiter schlimm. Es braucht auch Verlierer. Die, die unten sind. Die Schwachen. Die Anderen. Die Masse.“

Immer auf Kampf gepolt, auf der Suche nach einem neuen Schüler, mit dem er es den anderen zeigen kann -– das ist die archaische Welt des Trainers. Sami hat das Zeug zum Sieger. In ihm sieht der Trainer endlich den Fighter, den Kämpfer und beschließt einen Siegertyp aus ihm zu machen; gegen den Willen von Samis Vater und sogar gegen den Willen des eigenen Clubs. Sami kämpft. Gegen sich selbst und gegen Vorurteile – denn Sami ist schwul. Und das passt so gar nicht in die harte Boxwelt. Machtlos erfährt der Trainer, dass Sami erpresst wird und sieht hilflos zu, wie es schließlich zur Verzweiflungstat kommt. Doch er bleibt an Samis Seite, nimmt ihn auf und hilft ihm wieder auf die Beine – getreu dem kämpferischen Prinzip: hinfallen, aufstehen und weitermachen.
Das Training der Zuschauer bildet die Rahmenhandlung des Stückes. In Rückblenden erinnert sich der Trainer an Samis steinigen, von Mobbing geprägten Weg hin zur eigenen Identität. Macht, Gewalt, Sinnkrise und Selbstfindung verbinden sich zur gemeinsamen Geschichte von Trainer und Schüler, wobei so einige Klischees aufgebrochen werden.
Ein starkes Jugendstück über das Spiel mit Identitäten und Geschlechterrollen und die Überwindung von Vorurteilen.

Reservierungen: 03 81/ 2 03 60 84
Kartenvorverkauf:
Mo – Fr von 10:00 – 12:00 Uhr
Fr von 14:00 – 18:00 Uhr
(Keine Kartenzahlung möglich)

Die Theaterkasse ist 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn geöffnet.

Liebe Martina,

vielen Dank, dass Du auch mir ermöglichst, solche Reflexionen junger Menschen erleben zu können. Es war beruhigend, dass ihre Eindrücke den meinen vor 35 Jahren so ähnelten. Als Schüler allerdings hatten wir nur die Möglichkeit der Referates, der Wandzeitung und in der 1. EOS des Schulfunkes, diese wiederzugeben.

Zu Beginn haben sie die inhaltliche Vorbereitung auf die Fahrt (Vergabe und Halten von Referaten) gezeigt. Dabei hat mich geschockt, dass der Lehrer (der – wie sich zum Schluß herausstellte – wirklich einer ist) einen Schüler beleidigte („Du bist eine Schande“), weil er die auf den Faschismus orientierten Textaufgaben (wie viel ist …) nicht zu lösen vermochte. (Ich ziehe meinen nicht vorhandenen Hut vor dem Schüler, der das trotz aller Anhängigkeit mitspielt. Mir hatte unser Physiklehrer vor der Klasse zum Glück „nur“ gesagt, ich würde etwas sagen, als ob ich einem Urmenschen die Funktionsweise einer Digitaluhr erklären würde. Mag das gleiche bedeuten, war für mich aber akzeptabel, eine „Schande“ wäre es für mich als 15/16järiger nicht). Wenn das wirklich die aktuelle Wissensvermittlung/abfrage ist, na denn „gute Nacht“.

Den „Rest“ hast Du ja miterlebt. Ich weiß nicht, ob Du zu dem Zeitpunkt bereits im Saal warst.Zu Beginn stellten sie immer wieder Szenen jüdischen Lebens dar, u.a. wie eine Familie deportiert wird. Dabei stellte der junge Pianist einen Jungen dar, der beim Versuch, seine Mutter und Schwester zu schützen, erschossen wurde. Deshalb legte er sich am Schluß noch einmal auf den Boden, für mich eine starke abschließende Szene.Insgesamt war es für mich ein tolles, ergreifendes Erlebnis. Wenn Du zu der Regisseurin, der Schule einen engeren Draht hast, und es ermöglichen kannst, bitte mehr davon.

H. M.

HAMLET 2018
Fotos: Michael Winter

Sehr geehrte Damen & Herren,
das muss auch mal geschrieben werden –
Mehrere Zufälle führten dazu, dass wir am vergangenen Sonntag die Aufführung
„1000 Jahre Rostock in 100 Minuten“ gesehen haben.
Es war einfach nur fantastisch!!! Die schauspielerische Leistung der 4 Akteure,
die Idee überhaupt sowie die minimalistische Umsetzung. Wie sagte mal ein
Entertainer – DAS WAR SPITZE.
Wir schwärmen immer noch davon und bedauern, so spät es gesehen zu haben
um andere dafür zu begeistern. Wir hoffen, dass schlussendlich doch viele
diese Vorstellungen besuchten, so dass am Ende sich all die Mühen und Aufwendungen
rechnen.
Wir bleiben neugierig und sagen auf diesem Wege herzlichen Dank für das
Theatererlebnis.

Mit freundlichem Gruß
H. v. W. im Namen drei weiterer Zuschauer

Liebe Frau Sonja Hilberger,

endlich konnte ich mir am Sonntag „1000 Jahre Rostock in 100 Minuten“ bis zum Ende anschauen. Zusammen waren wir sechs Freunde aus dem wirklichen Volk, dazu noch gut 200 weitere Gäste (jedenfalls volles Haus) die eine spannende, als auch amüsante Rostocker Zeitreise erleben konnten.
Wir sind sehr begeistert von dieser Aufführung. Sensationell die schauspielerische Leistung der Künstler, dazu die kluge Auswahl wichtiger historischer Ereignisse, gepaart mit Parallelen zum Heute, alles reichlich mit viel Witz und Humor versehen, machen das Stück zu einem (nachhaltigen) Erlebnis!
Toll auch Ihre Idee, am Schluss meine Bilder auf der Bühne zu zeigen. Regiemäßig, so denke ich, ein absolutes i-Tüpfel’chen! Meine Tochter, die sich noch während dem Aufbau der Ausstellung auf einem Foto wieder erkannt hatte, begann zu feixen (Huch, das bin ja ich). Und mich überwältigte der anschließende „Bildersturm“ … Rundherum: Volkstheater pur!

Weiterhin wünschen wir Ihnen und allen kulturell beteiligten Mitgliedern viel Erfolg.

Herzliche Grüße aus Dierkow
R. H.

Liebes Team der Compagnie de Comedie,
ich habe am letzten Sonntag die Aufführung „1000 Jahre Rostock in 100 Minuten“ angesehen und diese sehr genossen. Da es nicht das erste Stück von Ihnen ist, das ich mir angesehen habe, waren meine Erwartungen zugegeben hoch. Dennoch wurden meine Erwartungen sogar übertroffen. Ich bin kein Ur-Rostocker, sondern vor einigen Jahren zugezogen und habe an Geschichte herzlich wenig Interesse. Trotzdem oder möglicherweise auch deswegen, empfand ich ihre Inszenierung als äußerst amüsant und lehrreich. Aus meiner Sicht genau die richtige Mischung aus Geschichtstreue, künstlerischer Freiheit und Humor! Und sicherlich auch Emotionalität. Vielen herzlichen Dank!. Machen Sie weiter so. Ich freue mich schon auf unsere nächste Begegnung.
Es grüßt Sie
Doreen G.